lunedì 5 maggio 2008
ERRANZA: l'evento
ERRANZA: il laboratorio
Il laboratorio: ERRANZA
a cura di Giovanni Zurzolo, Giorgio Loner, Nazario Zambaldi
ERRANZA ATTO I
"TERRA"
con Giovanni Zurzolo
ERRANZA ATTO II
"ACQUA"
con Nazario Zambaldi
ERRANZA ATTO III
"ARIA"
con Giorgio Loner
Progetto “ERRANZA”
premessa
Il progetto “Erranza”, in elaborazione e che si compirà nell’estate, ne è l’esempio più eclatante: il rapporto tra centro e periferia è fonte di riflessione da anni per un’associazione che opera a Merano, capoluogo troppo spesso periferico rispetto all’offerta culturale centrale; in positivo si sono attivate iniziative di “rete” sul territorio, oltre che provinciale, regionale. Proprio in occasione di MANIFESTA, avendo già nell’ultimo anno progettato in sinergia con omologhe realtà trentine, si conferma questa propensione alla collaborazione, che si traduce in azione, sul territorio.
La ricerca di pubblici sempre nuovi, la possibilità di raggiungere strati differenti di popolazione, trova in “ERRANZA” una sintesi delle direzioni perseguite dall’associazione negli ultimi anni:
- - la preparazione di eventi territoriali attraverso workshop e laboratori aperti al pubblico che diviene esso stesso attore protagonista delle messe in scena
- - la collaborazione con musei e enti pubblici al fine di una valorizzazione reciproca delle offerte
- - la proposta di una teatralità che è mezzo di comunicazione e relazione, oltre che esperienza artistica ed estetica
- - la collaborazione con associazioni che a loro volta hanno bacini di utenza differenziati
- - la sinergia con progetti a livello regionale che introduce la possibilità di pensare la produzione culturale come possibile scambio e condivisione di esperienze
- - la valorizzazione e circuitazione di progetti passati, recenti e in corso dell’associazione
TEATRO PRATIKO associazione culturale
ERRANZA ATTO I
ATTO I:
Carissimi,
dopo alcuni anni di “erranza” (nelle Marche e in Basilicata in particolare) in cui ho sperimentato una nuova metodologia teatrale che ho definito appunto “teatro terra terra”, torno per qualche mese in provincia di Bolzano e mi faccio vivo per mettervi al corrente di questo nuovo progetto.
Ho pensato, in accordo con Nazario Zambaldi e Giorgio Loner, di creare le condizioni per immaginare un nuovo modo di stare insieme creativamente e di fare progetti che abbiano come obiettivo principale quello di migliorare sempre più il mondo che ci ruota intorno e valorizzare le persone nei loro talenti. Mi immagino un progetto che miri a realizzare attraverso un processo po-etico il massimo piacere creativo possibile sia per le persone che verranno coinvolte direttamente che nelle persone che assisteranno alla rappresentazione finale.
Ma andiamo con ordine.
Di cosa si tratta precisamente:
-Innanzitutto il titolo. Perché “ERRANZA”?
L’idea di partenza è ancora in fase di definizione. Con Giorgio e Nazario siamo d’accordo sul fatto che il concetto di “errare” è ambivalente, allude sia al movimento che all’errore. Una ricerca di qualsiasi natura, artistica in particolar modo, ammette necessariamente entrambi i significati: non può esserci ricerca senza movimento e senza il rischio di sbagliare.
Personalmente posso dire che il mio agire teatrale mi ha portato spessissime volte a confrontarmi con le storie di gente e di fatti in movimento. Ultimo in ordine di tempo è stato il cavaliere errante per eccellenza. Ma in tutto questo errare, in cui non ho escluso altre figure come quelle tristi e speranzose del migrante, o quelle più antiche eppure così moderne del pellegrino, ho finito per fare io stesso l’errante. Questo laboratorio vuole essere un momento di riflessione, una pausa, dove poter prendere il fiato per illustrare il mio percorso e convincere nuovi compagni di viaggio a condividere la prossima avventura.
-Come è strutturato il progetto.
E’ diviso in tre parti o se vogliamo in 3 atti.
Il primo atto prevede una serie di incontri sotto forma di laboratori (condotti di volta in volta da ognuno di noi tre o anche tutti insieme o da altre persone ancora) in cui verranno illustrati i punti forti e i motori che stanno alla base dell’i-DEA di ERRANZA!
Nel mese di ottobre sono previsti i primi 4 incontri per un totale di 10 ore in cui si mostreranno alcune tecniche di teatro terra terra a cura di G. Zurzolo.
Altri incontri verranno di volta in volta concordati durante l’inverno anche in relazione ai materiali e alle proposte che emergeranno. Si auspicano anche proposte di altri laboratori, più o meno lunghi, in cui ognuno insegna agli altri i risultati a cui è giunto nella sua ricerca personale riguardo al tema trattato.
Il primo atto ha quindi l’obiettivo di conoscerci e confrontarci sulla materia indagata.
E’ il momento della raccolta delle proposte e della valutazione delle modalità espressive più idonee al tipo di progetto.
Seguirà un secondo atto in primavera e sarà la messa a punto (non necessariamente una messa in scena o mise en espace) dei materiali. In sostanza in questo secondo periodo di lavoro si prevedono momenti full time in cui i partecipanti elaboreranno l’i-Dea e stabiliranno quale tipo di rappresentazione si presterà in modo più adeguato.
Infine il terzo atto vedrà la luce in estate e consisterà nella rappresentazione e replica del prodotto finale.
-Perché un progetto di questo tipo?
1) perché pensiamo che la gente sia troppo “seduta” o illusoriamente in movimento. Crediamo che un progetto come questo potrebbe permettere a vari attori del panorama culturale della provincia di incontrarsi e confrontarsi sui significati sociali del nostro agire artistico.
2) perché potremmo anche starcene con le mani in mano e attendere che qualcun altro prepari la “tavola” al posto nostro: ma a pensarla così sono forse in troppi; forse tutti?
3) perché lavorare per compartimenti stagni non produce grossi risultati ne a breve e ne a lungo termine.
4) perché attendiamo da parte di tutti proposte e suggerimenti che possano arricchire e valorizzare l’esperienza.
5) perché esistono così tanti spazi per incontrarsi e crescere insieme e così tanta poca voglia a crederci davvero.
6) perché se non avremo vissuto con l’i-DEA di poter migliorare il mondo, avremo vissuto invano.
7) perché…non aggiungi tu il tuo perché?
-Come è strutturato il primo ciclo di incontri (condotti da G. zurzolo):
Laboratorio di approfondimento di alcune tecniche di teatro terra terra
Giovedì 4 ottobre
ore 20.00 training: giochi ed esercizi per lo sviluppo e la conoscenza della vista periferica
ore 21.00 cerchio neutrale: processo di smascheramento.
ore 22.00 sabur: confronto e scambio di riflessioni.
Giovedi 11 ottobre
ore 20.00 training: giochi ed esercizi per lo sviluppo e la conoscenza dello stato dall’erta
ore 21.00 cerchio neutrale: processo di smascheramento.
ore 22.00 sabur: confronto e scambio di riflessioni.
giovedì 18 ottobre
ore 20.00 training: giochi, esercizi ed improvvisazioni sull’acquisizione della presenza scenica
ore 21.00 cerchio neutrale: la creazione del personaggio.
ore 22.00 sabur: confronto e scambio di riflessioni.
Giovedì 25 ottobre
ore 20.00 training: giochi ed esercizi per lo sviluppo del “poker-face”
ore 21.00 esercizio sul campo: verifica del personaggio.
ore 22.00 sabur: confronto e scambio di riflessioni.
Come già si intuisce è un teatro che ha nella semplicità scenica e drammaturgica il suo punto di riferimento.
Un processo di i-Dee che porta l’attore e lo spettatore a un confronto immediato e trasparente. La franchezza e la spontaneità sono due aspetti che vengono salvaguardati e richiesti in questo tipo di lavoro. E’ sempre più difficile immaginare un attore (in quanto mediatore tra la Persona e il Personaggio) capace di indossare la “maschera” del personaggio se prima non ha operato, almeno in parte, un processo di smascheramento e di pulizia sulla propria persona.
“Terra …” : abbiamo preferito scegliere questo elemento perché è a mio avviso quello che oggi maggiormente manca, soprattutto nella ricerca e nella prassi artistica, tra la gente. E’ necessario, soprattutto quando si è così in contatto con il mondo delle i-Dee, avere i piedi ben piantati per terra.
Creare un opera “a nostra immagine e somiglianza” ancora oggi richiede la fatica e il coraggio di mettere le mani nel fango, nella materia principale della Creazione!
Noi non siamo i possessori delle i-Dee, esse ci seducono e chiedono di essere servite.
Per incarnare una i-Dea e servirla pienamente è necessario che l’attore possegga almeno un po’ di umiltà, di coraggio e di sacrificio!
E’ un teatro della gente e per la gente. La funzione degli artisti è quella di “preparare la tavola” ma al banchetto sono poi invitati tutti e per un lungo periodo ognuno porterà con se il piacere di una scoperta condivisa.
E’ un teatro che privilegia gli spazi aperti ed è spesso itinerante.
Il t.t.t. coinvolge sempre molti artisti professionisti e dilettanti ma anche cori e musicisti di ogni genere. Partecipano direttamente anche molte persone che non hanno spesso nessuna esperienza teatrale o artistica in genere. L’attore più giovane coinvolto aveva 2 mesi (2004) e il più anziano 86 anni.
Indaga sempre tematiche legate al vivere quotidiano e alle vicende direttamente espresse dal territorio e dalla comunità che lo ospita.
Abbiamo già realizzato i seguenti progetti di t. t. t.:
-“Lisistriade” 1996 Merano, all’interno della funzionante caserma Cesare Battisti,
-“Peste” 1998 Merano, presso la chiesetta di campagna S. Valentino tra meleti e rimesse di trattori.
-“Sacre Coeur” 1999 Monteneve –Schneeberg nel comprensorio minerario a oltre 2000 metri di altezza.
-“Strix” 2001 Merano e Bolzano, nei centri storici delle due città.
-“Spaventapasseri” 2003 Castelferretti (AN) all’interno del parco di villa Ferretti in piena zona industriale ed areoportuale.
-“Racconti raccolti sull’argine” 2004 Chiaravalle (AN) all’interno dell’area agricola della fattoria Baldoni.
-“Arlucea Arlucea” 2005 Castelferretti (AN) nella campagna e nelle tenute delle “Cerque”
-“Le lavandaie e i panni sporchi” 2006 Falconara (AN) nei pressi di un ansa del fiume Esino.
-“Donchisciotte e le pale eoliche” 2006 Corleto Perticara (PZ) all’interno del parco eolico.
ERRANZA ATTO II
ATTO II:
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Progetto “ERRANZA” Atto II
Messaggio d’invito, da Nazario
Il progetto “ERRANZA”, dopo il laboratorio di teatro terra terra con Giovanni, propone un percorso d’acqua: terra e acqua, acqua e terra. I corsi d’acqua infatti separano e uniscono terre. Fiumi e torrenti sono stati a lungo vie di comunicazione, le più sicure da possibili pericoli; il fiume e le acque hanno da sempre costituito anche il limite, confini geografici naturali, ma anche confini con il soprannaturale.
Punti di partenza per questo percorso sono due immagini, simboli del fiume come unione e separazione e sono:
“L’Atalante” di Jean Vigò
“La nave dei folli” di Hieronymus Bosch
Il primo è un film del 1934 che narra di un viaggio di nozze sulla rete fluviale francese verso Parigi.
Il secondo un dipinto del 1494 che rappresenta l’affidarsi alle correnti di persone considerate folli.
Ecco quindi alcune direzioni tematiche:
- “chi sei?”: unione/separazione, accoglienza/rifiuto, incontro/abbandono
- “dentro o fuori?”: il limite
- “terra!”: la deriva
- “acqua!”: il deserto
Al di là di queste parole che fissano alcune intenzioni, il lavoro si crea attraverso il contributo di ognuno nel training, ovvero nelle attività psicomotorie e negli esercizi teatrali. I quattro appuntamenti previsti hanno naturalmente carattere introduttivo, ma sono aperti a sviluppi, in particolare con l’obiettivo di far emergere, attraverso la condivisione, azioni che abbiano forza evocativa e poetica. Da questa fase, che si spera possa divenire già di per sé valida esperienza, crescita individuale e relazionale, potrebbero quindi nascere una serie di azioni da vivere insieme alla fine di luglio quando “ERRANZA” diverrà evento teatrale nel centro di Merano, e, forse, in altri luoghi in provincia e regione.
“ERRANZA” come incontro, quindi; da qui l’invito rivolto ai partecipanti del laboratorio “Il silenzio e il suo racconto” di Trento con cui ho collaborato, come a Alessio e Soledad che animano il Centro Teatro di Trento, e che mi aiuteranno nel lavoro insieme.
Da qui il presente invito, primo passo di un’erranza intesa come RICERCA, in particolare di LIBERTA’:
questo foglio è un messaggio in bottiglia che lascio alle buone o cattive acque, e a cui chi vuole, può rispondere con una parola da riportare in quest’isola
domenica 9 marzo alle 20
ERRANZA ATTO III
Cari tutti,
il progetto erranza fino ad ora ha presentato alcuni strumenti teatrali, ha deliberatamente creato aspettative, tematizzato scelte, ha evidenziato anche limiti e potenziali umani molto diversi fra loro.
Come si è pensata l'erranza? da Giovanni, Nazario ed il sottoscritto, fin dalle prime battute, si è pensata come elaborazione di un tema attraverso poetiche e linguaggi diversi, capaci forse di produrre un quadro sfaccettato della medesima tematica.
Il linguaggio che vado a proporre è un linguaggio “macchina”.. naturalmente in macchina.
“Naturalmente in macchina” è il sottotitolo che propongo all'atto III del laboratorio erranza. La misura ed i tempi che il contemporaneo concede all'errante oggi sono i tempi della macchina?
Parlo di me stesso con certezza:
Vi scrivo attraverso un sistema macchina (computer & connessione internet),
parlo spesso attraverso una macchina (telefono – cellulare – interfono),
mi muovo attraverso macchine semplici e complesse (bicicletta – automobile – nave -aereo),
sono stato curato direttamente ed indirettamente attraverso macchine,
uso oggetti ed indumenti costruiti...
e la lista potrebbe divenire pedante.....
Siamo erranti consapevoli?
Il termine cyborg è solo un'ossessione del movimento cyberpunk degli anni ottanta o un presente ben radicato ed inconsapevolmente vissuto?
Il termine cyborg o organismo bionico indica un essere, anche umano, di forma umanoide costituito da un insieme di organi artificiali e organi biologici. Nasce dalla contrazione dell'inglese cybernetic organism, organismo cibernetico.
Se sostituiamo alla parola organi, la dicitura protesi, prolunghe, il passo è breve.
A ritroso nel tempo, dagli inizi del 1900 il futurismo più che movimento anticipatore del rapporto uomo-macchina ne era già un risultato: a voi il manifesto con la sua violenza e visionaria coscienza della potenzialità ed influsso delle macchine “sull'umanità”
1-Noi vogliamo cantare l'amor del pericolo, l'abitudine all'energia e alla temerità.
2-Il coraggio, l'audacia, la ribellione, saranno elementi essenziali della nostra poesia.
3-La letteratura esaltò fino ad oggi l'immobilità penosa, l'estasi ed il sonno. Noi vogliamo esaltare il movimento aggressivo, l'insonnia febbrile, il passo di corsa, il salto mortale, lo schiaffo ed il pugno.
4-Noi affermiamo che la magnificenza del mondo si è arricchita di una bellezza nuova: la bellezza della velocità
5-Noi vogliamo inneggiare all'uomo che tiene il volante, la cui asta attraversa la Terra, lanciata a corsa, essa pure, sul circuito della sua orbita.
6-Bisogna che il poeta si prodighi con ardore, sfarzo e magnificenza, per aumentare l'entusiastico fervore degli elementi primordiali.
7-Non vi è più bellezza se non nella lotta. Nessuna opera che non abbia un carattere aggressivo può essere un capolavoro.
8-Noi siamo sul patrimonio estremo dei secoli! poiché abbiamo già creata l'eterna velocità onnipresente.
9-Noi vogliamo glorificare la guerra-sola igiene del mondo-il militarismo, il patriottismo, il gesto distruttore
10-Noi vogliamo distruggere i musei, le biblioteche, le accademie d'ogni specie e combattere contro il moralismo, il femminismo e contro ogni viltà opportunistica o utilitaria
11-Noi canteremo le locomotive dall'ampio petto, il volo scivolante degli aeroplani. È dall'Italia che lanciamo questo manifesto di violenza travolgente e incendiaria col quale fondiamo oggi il Futurismo
20 febbraio 1909 Filippo Tommaso Marinetti
Coscientemente in contraddizione con “il peso specifico” di quanto premesso, l'atto III è caratterizzato da una poetica non leggiadra ma leggera.
“Senza oltrepassare la misura” (vedi videointervista a Umbero Galimberti ) si intende elaborare in modo auto ironico la nostra condizione macchinalmente in natura.
L'obiettivo dell'incontro/i è innanzitutto il confronto sulla tematica proposta e valutare l'opportunità di realizzare uno o più cortometraggi erranti...“naturalmente in macchina”.
Per la tipologia di proposta, si intende il percorso slegato dalla logica “laboratorio” fino ad ora adottata.
Si tratterà di capire al primo incontro previsto per domenica 13 alle ore 20.30 chi vorrà partecipare al progetto. Verranno proposte alcune suggestioni e tempistiche di realizzazione ed in base alle rispettive disponibilità vedremo insieme come e cosa realizzare.
logi
Giorgio Loner
videointervista a Umbero Galimberti
http://www.associazioneasia.it/cgi-bin/adon.cgi?act=doc&doc=497&sid=98
martedì 18 marzo 2008
ERRANZA: l'evento
ERRANZA: il laboratorio
a cura di Giovanni Zurzolo, Giorgio Loner, Nazario Zambaldi
ERRANZA ATTO I
"TERRA"
con Giovanni Zurzolo
ERRANZA ATTO II
"ACQUA"
con Nazario Zambaldi
ERRANZA ATTO III
"ARIA"
con Giorgio Loner
Progetto “ERRANZA”
premessa
Il progetto “Erranza”, in elaborazione e che si compirà nell’estate, ne è l’esempio più eclatante: il rapporto tra centro e periferia è fonte di riflessione da anni per un’associazione che opera a Merano, capoluogo troppo spesso periferico rispetto all’offerta culturale centrale; in positivo si sono attivate iniziative di “rete” sul territorio, oltre che provinciale, regionale. Proprio in occasione di MANIFESTA, avendo già nell’ultimo anno progettato in sinergia con omologhe realtà trentine, si conferma questa propensione alla collaborazione, che si traduce in azione, sul territorio.
La ricerca di pubblici sempre nuovi, la possibilità di raggiungere strati differenti di popolazione, trova in “ERRANZA” una sintesi delle direzioni perseguite dall’associazione negli ultimi anni:
- - la preparazione di eventi territoriali attraverso workshop e laboratori aperti al pubblico che diviene esso stesso attore protagonista delle messe in scena
- - la collaborazione con musei e enti pubblici al fine di una valorizzazione reciproca delle offerte
- - la proposta di una teatralità che è mezzo di comunicazione e relazione, oltre che esperienza artistica ed estetica
- - la collaborazione con associazioni che a loro volta hanno bacini di utenza differenziati
- - la sinergia con progetti a livello regionale che introduce la possibilità di pensare la produzione culturale come possibile scambio e condivisione di esperienze
- - la valorizzazione e circuitazione di progetti passati, recenti e in corso dell’associazione
TEATRO PRATIKO associazione culturale